最終回「山本教行作陶展」始まる

先週土曜日の２７日、定期開催としては最後になる「山本教行作陶展」が始まりました。先回の催事片付けもそこそこに、１０日間ほど留守をしたつけが廻って、掃除および「もの並べ」は初日前日の夕刻からで、最後の作業の値札を並べ終えたのは日を跨いで翌日午前３時を過ぎていました。１５０種２５０点程が並んでいます。初日の午前１１時頃店に着くとすぐに、最初のお客様と山本さんの御入来。慌てました。何とか準備をすませて、長い初日が始まりました。

１階のぞきの模様

１階踊り場から２階にかけて

正面

棚前の舞台

珈琲碗十種

道路側と庭側の花
花入は白釉鎬水差と
象嵌扁壺

もう一つの花入れ
白釉鎬水差し

パーティーの御馳走

記念写真、三分の一の人はすでに御帰還
この日も自宅へは午前４時、疲れました

最終回「山本教行作陶展」のご案内

今月２７日から６月１１日までの約２週間の会期で行われる、当店に於ける定期開催最後の「山本教行作陶展」のご案内です。１９８４年に第１回展を開催して以来、延々３３年の永きにわたって隔年で開催して来た「山本教行作陶展」を、ひとまず今回を持って最後といたします。初日の２７日には山本教行さんも在廊予定で、夕刻からは一品持ち寄りのオープニングパーティーも開催いたします。どうぞこの機会にお出掛け下さい。

１９８４年当時、今泉にあった「あまねや工藝店」における第１回展から数えて３３年。当店にとって初めて経験する個人作家の会であり、意気込んで準備に臨んだ「第１回展」の事は未だに忘れられません。以来、ほぼ隔年(２００８年から八女で５回開催)で行って来た「山本教行作陶展」は１８回(第０回プラス展を含む}を数え、山本さん御自身も今年で陶業５０年の節目の年を迎えられました。メディアへの露出度も高く、今や「クラフト館岩井窯」は、年間来場者が１万人を数える一大観光スポットに成長。数年前には、社会への“暮らしに根ざした様々な働きかけ”に対して、「倉敷民藝館賞」が与えられるまでになりました。しかし、その結果として「岩井窯」そのもので山本作品や工房作品が不足気味になり、この際、諸処において開催していた「個展•作陶展」を整理縮小しない限り対応出来ない、との結論が出され、当店でも、今展をもって「山本展」の最終回になる旨のお知らせがありました。その事自体は非常に残念ですが、考えてみれば「地産地消」の焼物版の様なもので、「作陶活動」の一つの望ましい形かもしれません。祝意を表して最終回に臨みたいと思います。

「大坪浩遺作展 • 浦和展」本日最終日

今月１０日に上京して、「大坪浩遺作展」の会場設営の手伝いをして来ました。PCを持参していなかったので、紹介が最終日の本日になってしまいました。ここ浦和会場では、展示作品点数も５０点程。それらを柳沢さんが上手く案配して下さって、見応えのある会場構成になりました。まずは御紹介します。

画廊入り口にS４の「たんぼ」

会場二階から三階にかけての
吹抜壁にも鉛筆やパステルのデッサン

二階会場

三階会場左壁、小品が並ぶ

正面には三点の「たんぼ」

右壁に五点の「たんぼ • 切株」

入口右の袖壁にも４点の「たんぼ」

三階会場中央の鉛筆デッサン

大坪浩の “ 雲 ” について

大坪浩さんが繰り返し描いた画題の一つに「雲」があります。１５歳まで過ごした中国東北部の広大な平原に現れる、雲や雨雲を眼にした体験が下敷きになっています。日本の風土ではおよそ考えられない目の届く限りの大平原。そこに突如現れる「雨雲」、その下だけ雨が降っている様子が見える。それを造型したのが、大坪さんの「雲」です。以下、そんな様々な「雲」を紹介します。

“旅する雲”と云う題の作 SM

この二点もSM、これはたんぼと
水路かもしれず。あしからず

“あめあめふれふれ” F４

雲(雨雲に見える) S４

元氣で闊達な“雲” F４

静かな“雲” F４

ここ３０年、大坪浩の描いたモチーフは限られています。主に、たんぼ、雲、空と海、の三つです。私には、最初この絵が何だか判りませんでした。只々、美しい絵と呼ぶしかない絵です。しかし、三つのモチーフの内それが何かを考えれば、答えは明らかで「雲」以外考えられません。好きな絵を一点、並んだ絵の中から自由に選んで良いと云われたら、私はこれ、”あかね雲” F４を選びます。坂本繁二郎から学び得たものを、弟子である大坪の手で、６０年近い画業の末、見事に造型された一枚の絵。明らかに、大坪浩の傑作の一つです。

“ 大坪浩の鉛筆デッサン ” について

２階正面の様子、白雲木が入りました

「大坪浩遺作展」の二日目が終わりました。今回の「遺作展」で最も数が多いのは油彩で大小取り混ぜて約２０点、他にドローイング • 鉛筆デッサンによる裸婦 • パステルによる裸婦が、それぞれ４〜６点、全体で４０点ほどになりました。

鉛筆デッサンによる裸婦

このうち、鉛筆デッサンによる裸婦５点のうち４点が、左手によるもの(画面に左の書き込みあり)です。わざわざ利き腕の右でなく左を使う表現自体、絵を描く人達によくある事なのかどうか私にはわかりません。大坪さん御本人は、生前左手を使う理由を、ご家族には「右手を使うと描きすぎるから」と、答えておられたそうです。
一見、奇を衒った答の様にも聞こえますが、私の知る限りの大坪さんは「奇矯」からは最も遠いところにいた人です。それから推察するに、この左手を使う理由は自らの手を縛る事で、スケッチブックの紙の上に表現される「人体表現」をより真実な表現に近づける、その事に対する大坪さんの努力であり、また敬意でもあった様に私には思えてならないのです。